Ligjërues: Mette Sterre
Datat: 16-17-18.05.2025
Ora: 14:00 – 17:30
Ky workshop do të jetë një qasje praktike për të eksploruar potencialin e trupit tonë në marrëdhënie me hapësirën, teknologjinë dhe kuptimin e vetes. Ne do të eksplorojmë se si kufizimet mund të jenë një burim shpikjeje për të zbuluar mënyra të ndryshme të mishërimit dhe potencialit për një ndjeshmëri tjetër ndaj vetes, njëri-tjetrit dhe hapësirës (digjitale) përreth nesh.
Klasa do të krijojë një hapësirë për eksperimentim, lojalitet dhe veprim pa paragjykime nëpërmjet detyrave të shpejta dhe vlerësimeve, ndërsa do të mendojmë përmes veprimit. Prisni të angazhoheni në krijimin e maskave, ushtrime lëvizjeje dhe një zhytje në botën digjitale (një kombinim i botës reale dhe asaj digjitale).
Mendja ka nevojë për hyrje për të qenë në gjendje të kthejë fjalët në veprim, prandaj do të prekim disa teori për mishërimin, teknologjinë dhe prekjen, duke huazuar nga Manifesti i Clutch i Legacy Russell, si dhe do të diskutojmë trupin grotesk sipas studiuesit Mikhail Bahktin.
Për këtë klasë, Mette është në kërkim të individëve të gatshëm për të eksploruar, që nuk kanë frikë nga e panjohura dhe që kanë dashuri për performancën, median me bazë kohore dhe instalacionet, dhe që kanë një qasje praktike në krijim.
Do të kërkohet pak përgatitje ose detyra gjatë ditëve të klasës.
Klasa do të zhvillohet në gjuhën angleze.
Për t’u bërë pjesë e klasës, ju lutemi regjistrohuni në linkun më poshtë jo më vonë se data 12 Maj:
https://forms.gle/Kgfs4XPRDMpqftQm7
Mette Sterre
Krijimet e Mette Sterre i shpëtojnë përkufizimeve fikse. Ato tejkalojnë praktikën performative, instalacionin, teknologjitë digjitale, maskat skulpturore të trupit dhe skulpturën – duke zgjeruar potencialisht territoret e tyre pa kufij. Duke hyrë në punën e saj, ne hyjmë në materializimin e proceseve mendore të saj: një përvojë e papritur, pjesëmarrëse dhe ndijore, një botë e trillimeve spekulative. Ajo hulumton se si konturet njerëzore mund të shqetësohen në kuptimin më të gjerë, si ideologjikisht ashtu edhe materialisht, për të vënë në pikëpyetje se çfarë më shumë mund të jemi, përtej qenies njerëzore; duke kërkuar të heqë mendësinë e njeriut si zot i universit. Duke përdorur protezat e saj DIY, puna e saj është një thirrje për të thyer fiksimin perëndimor mbi shenjtërinë e formës njerëzore. Kërkesa e Mette është të bashkëjetojmë me teknologjinë, të bëhemi aleatë me të dhe të krijojmë “bashkësi” të reja, duke ndjekur filozofinë e Gilles Deleuze, trupi pa organe. Ajo beson se ekziston një lidhje e fortë midis punës manuale për krijimin e maskave të trupit dhe përjetimit të transformimit në këto meta-trupa. Duke prodhuar diçka jashtëtokësore, të prekshme dhe me fërkime përmes dorës, puna e Sterre i jep vlerë të pavlerësuarës, si estetikisht ashtu edhe konceptualisht. Duke vepruar si një strategji për çorientim, zhvendosje dhe kalim përtej parametrave hapësinorë, kohës lineare dhe sigurisive njerëzore. Në kërkimin e saj material, ajo eksploron lëvizjen e qenieve njerëzore dhe jo-njerëzore, duke i antropomorfizuar materialet e thjeshta si një akt politik rezistence; për të prodhuar në mënyrë të qëllimshme të ngadaltë dhe me shumë punë, Mette tregon aftësinë e trupit për të marrë pronësi.
Këto “mbetje” lejojnë që të shfaqet një kohë dhe hapësirë autonome dhe emocionalisht e ngarkuar, duke ndryshuar përvojat tona personale dhe ndërgjegjen kolektive. Një narrativë zhvillohet përmes lojës dhe improvizimit. Refuzimi dhe dëshira bashkëpunojnë në këtë moment për të analizuar kuptimet dhe perceptimet tona të paracaktuara. Ajo është në kërkim të vazhdueshëm formal për materialet në lëvizje nga njerëz dhe jo-njerëz. Përmes kësaj, ajo pyet çfarë na bën njerëzor dhe të gjallë, dhe cilat janë kufijtë midis të gjallës dhe të pajetës. Mette mban një Master në Perform Design and Practice nga Central Saint Martins, si dhe një Bachelor në Arte Pamore. Ajo ka studiuar në Rijksakademie van Beeldende Kunsten nga viti 2019 deri më 2021 dhe ka ekspozuar ndërkombëtarisht, për shembull në Manifesta 14 në Kosovë, Kunstverein në Hamburg, Platform Theater në Londër, Watermill Center në New York, Trienale Design Milan, Tent Rotterdam.
Ajo ka realizuar disa rezidenca si Digital Anthropology Lab në UAL Londër dhe së shpejti në MMCA në Seul, si dhe në European Ceramic Work Center. Puna e saj është publikuar në: New York Times, Hyperallergic, Metropolis M, Berlin Artlink, Wall Street Journal, El País dhe Vogue.
—
Klasat e Majit 2025 mbështeten nga Ministria e Kulturës, Rinisë dhe Sportit, KCSF, dhe SMART Balkans.